Σήμερα, σε δύσκολες μέρες και ταραγμένους καιρούς — όπως κι εκείνοι μέσα στους οποίους γεννήθηκε το έργο — η ελαφριά και γελοία καθημερινότητα της αστικής τάξης εκτίθεται μπροστά theazor.gr μας, αποκαλύπτοντας τις εμμονές, τις αυταπάτες, τις νευρώσεις και τις μικρότητες της εξουσίας. Αυτά ακριβώς τα στοιχεία μπορεί να αναδεικνύει σήμερα η όπερα του Ντονιτσέττι, θίγοντας, ίσως έμμεσα αλλά πάντως με οξυδέρκεια, ζητήματα κοινωνικής κινητικότητας, οικονομικής εξάρτησης, ακόμα και τη θέση της γυναίκας — ένα θέμα που άλλωστε, ως κοινωνία, ακόμη δεν έχουμε λύσει. Χάρη στις δεξιοτεχνικές απαιτήσεις της μουσικής, τις αξεπέραστες μελωδίες, τη χιουμοριστική πλοκή και τη ζωντάνια των χαρακτήρων, ο Ντον Πασκουάλε διεκδικεί ισάξια μια θέση ανάμεσα στον Κουρέα της Σεβίλλης του Τζοακίνο Ροσσίνι και τον Φάλσταφ του Τζουζέππε Βέρντι. Οι πιο ενδιαφέρουσες προτάσεις ψυχαγωγίας, πολιτισμού και διασκέδασης στην πόλη. Συνέβη στον γιο μου όταν ήταν είκοσι χρόνων. Δεν έχει smartphone, δεν έχει email, παίρνει τηλέφωνο αντί να στέλνει…

• Εκστασιασμένοι, ότι είναι μάρτυρες ενός νέου μανιφέστου, ή ακόμα και ενός καινούργιου ριζοσπαστικού κινήματος, πιστεύουν ότι η εργασία του καθηγητή τους μπορεί να προκαλέσει κοινωνική και οικονομική ανατροπή.
• Για το σκοπό αυτό έχει λάβει τα απαραίτητα μέτρα τεχνικής ασφαλείας και οργάνωσης επεξεργασίας των προσωπικών δεδομένων των χρηστών.
• Πώς ορίζει ο Θέμης Μουμουλίδης τον ρόλο της βιοπολιτικής στο έργο και πώς αυτό συνδέεται με το σήμερα;
• Η συγκατάθεση για τις εν λόγω τεχνολογίες θα μας επιτρέψει να επεξεργαστούμε δεδομένα προσωπικού χαρακτήρα, όπως συμπεριφορά περιήγησης ή μοναδικά αναγνωριστικά σε αυτόν τον ιστότοπο.

Το έργο, που γνώρισε παγκόσμια επιτυχία μέσα από τον κινηματογράφο, μεταφέρεται στη σκηνή σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη, ο οποίος υπογράφει και τη δραματουργική εξεργασία μαζί με την Αλεξάνδρα Αϊδίνη, με έναν θίασο εκλεκτών ηθοποιών να «ζωντανεύει» μια βαθιά ανθρώπινη και συγκινητική ιστορία. Το έργο, με αφορμή μια φαινομενικά απλή επίσκεψη ενός νεαρού ζευγαριού σε ένα ώριμο παντρεμένο ζευγάρι, εξελίσσεται σε μια νύχτα αποκαλύψεων, έντονων συγκρούσεων και συναισθηματικής απογύμνωσης, σε μια ιστορία που ισορροπεί ανάμεσα στο τραγικό και το ειρωνικά αστείο. Μια παράσταση-κραυγή για τον κατακερματισμένο άνθρωπο του σήμερα,“η κουζίνα”, είναι μια διασκεδαστικά τρομακτική, πολιτική αλληγορία για το πώς η πίεση για παραγωγικότητα αποκτηνώνει την ίδια τη ζωή. Παλεύει να διατηρήσει την αξιοπρέπειά του, να καλλιεργήσει την ελπίδα, και να εμπνεύσει όσους έχουν ξεχάσει τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος. Ο Δημήτρης Παπανικολάου υποδύεται τον Ρεντ, έναν κρατούμενο που έχει μάθει να επιβιώνει εντός των τειχών και βρίσκει στον Άντι έναν απρόσμενο καθρέφτη αξιοπρέπειας και δύναμης. Για τον άνθρωπο που, ακόμα κι όταν όλα μοιάζουν χαμένα, επιμένει να βλέπει φως στο σκοτάδι.

Το #MeToo έχει φέρει δυναμικά στον δημόσιο διάλογο ζητήματα δικαιωμάτων, συμπερίληψης, ορατότητας, ισότητας και φεμινισμού. Μια προσπάθεια αναβίωσης έγινε από τον Γενάρη μέχρι τον Νοέμβριο του 1997, οπότε εντάχθηκε στο ελληνικό πρόγραμμα και μετονομάστηκε σε “Θέατρο στην ΕΤ1”, ουσιαστικά όμως μετέδιδε μαγνητοσκοπήσεις παραστάσεων μέσα από θεατρικές σκηνές. Για κάποιο διάστημα “πάγωσε”, δεν γινόταν τίποτα και παίζονταν επαναλήψεις και μαγνητοσκοπήσεις παραστάσεων. Εγώ είχα την επιθυμία να τους δω να ξαναπαίζουν μαζί στο ίδιο έργο και το κατάφερα στην τριλογία “Μάριος, Φανή, Καίσαρ” του Μαρσέλ Πανιόλ. Η Μαίρη Αρώνη ήταν μία από τις σπουδαίες πρωταγωνίστριες που συμμετείχαν. Ιδιαίτερη ανταπόκριση είχε η εκπομπή στον κόσμο της επαρχίας, που δεν είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει θέατρο, όπως στα αστικά κέντρα.

Παιδικό Ταξίδι «Χριστούγεννα S.O.S.»

Νομίζω ότι δεν υπάρχει σύγκρουση, είναι τόσο απόλυτος στις απόψεις του σε όλο το έργο και όταν φτάνει το τέλος είναι πιο μικρός κι από τον άνθρωπο πιο μικρός κι από το τίποτα. Ο Κρέων στην παράσταση περιγράφεται ως προάγγελος της σύγχρονης βιοπολιτικής εξουσίας… Ο Μελέτης Ηλίας σημειώνει πως “ο Κρέων όπως και οι περισσότεροι ρόλοι στο αρχαίο δράμα δεν μπορούν να συγκριθούν με τους ήρωες του σύγχρονου δραματολογίου. Είναι και οι δυο τεραστίου μεγέθους ηρωες, απόλυτοι και οι δύο και η σύγκρουση τους είναι τεράστια.

Βάλε στην γκαρνταρόμπα σου το σοκολατί τζάκετ – 5 Τρόποι για να το συνδυάσεις

Η συνεχής αναφορά στο όνομα της Βιρτζίνια Γουλφ εντείνει τη διάσταση του έργου, παραπέμποντας στην έννοια του προσωπικού και συλλογικού παραλογισμού, αλλά και της κατασκευής ταυτοτήτων σε έναν κόσμο γεμάτο ψευδαισθήσεις. Η κατ’ επανάληψη ανάδυση των ιστορικών γεγονότων επίμονα προκαλεί τους ήρωες να θυμηθούν, να επανασυνδέσουν δεσμούς, να οραματιστούν έναν καινούργιο κόσμο, μια καινούργια εναλλακτική, και να αντιδράσουν ώστε να δημιουργήσουν ένα μέλλον πιο φωτεινό, πιο ελπιδοφόρο από το παρόν που ζουν οι ήρωες του έργου αλλά και όλοι μας, ένα μέλλον που περιλαμβάνει τα ουσιώδη χαρακτηριστικά, της Ελευθερίας, της Αυτονομίας, της Αυτογνωσίας και της Εξέγερσης». Προσθέτω ακόμη ότι η γραφή της Σωτηροπούλου, πυκνά αλληγορική και ψηφιακή στο ξεκίνημά της, όσο εξελίσσεται η πλοκή γίνεται όλο και περισσότερο διαφανής, αναλογική, για να καταλήξει στους αντίποδες, λέγοντας τα πράγματα κυριολεκτικά και με το όνομά τους. Χωρίς την εργασία της εβδομάδος μπορείτε να προγραμματίσετε μια εξαιρετική θεατρική εξόρμηση! ‘’Δεν έχει σημασία ποιο κατώφλι θα περάσεις.

Το «Blue Train» που ζωγράφισε ο κεντρικός ήρωας του Γεράσιμου Ευαγγελάτου στα νιάτα του έχει τώρα μετατραπεί σε ένα βουνό από παλιοσίδερα. Ανήκοντας σε άλλες τάξεις, άλλες κουλτούρες, θα γνωρίσουν τη φιλία, την αγάπη και θα σταθούν μαζί απέναντι σ’ έναν κόσμο αδικίας και καταπίεσης. Η παράσταση ρίχνει μια τρυφερή ματιά στη σχέση του Εντουάρ με την Έλενα, μαζί με την οποία θα ξεκινήσει την πορεία της μεταμόρφωσης που θα τον οδηγήσει στη μεγάλη απόδραση. Με τη φράση του Groucho Marx «Οι άντρες είναι γυναίκες που δεν τα κατάφεραν» στο επίκεντρο, οι Γιώργος Κατσής, Πάνος Παπαδόπουλος και Κωνσταντίνος Πλεμμένος υποδύονται τρεις κωμικοτραγικούς χαρακτήρες, παγιδευμένους σε έναν εξωφρενικό, παραισθησιογόνο εφιάλτη. Ο πόθος της απεριόριστης γνώσης και των επίγειων απολαύσεων που οδηγεί τον Φάουστ να κάνει μια συμφωνία με τον Μεφιστοφελή, στον οποίο θα πουλήσει την ψυχή του, φέρνει σε πρώτο πλάνο τη σφοδρή σύγκρουση ανάμεσα στο σώμα και το πνεύμα, το βίωμα και τη γνώση, το απολλώνιο και το διονυσιακό, και την αγωνιώδη προσπάθεια του ανθρώπου να βρει το νόημα της ύπαρξης και τη λύτρωση.Βρείτε περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση «Φάουστ» εδώ. Η σκέψη που μουρμουράει στο κεφάλι μας, το άγχος για το πώς θα φανούμε, ο φόβος για το που θα πάμε .

Το Theaterhaus Jena της Γερμανίας έρχεται στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Στην καρδιά του Μεγάρου Αρσάκη, εκεί που η ιστορία γίνεται μέρος της πόλης, δύο οργανισμοί με κοινή πίστη στη ζωντανή καλλιτεχνική δημιουργία, συναντιούνται για να ανοίξουν έναν νέο διάλογο ανάμεσα στο θέατρο, τη μουσική, το σώμα, το ένδυμα και τον ίδιο τον χώρο. Τα πρόσωπα του έργου, η Μελίνα, η Ξένια, η Ίνγκριντ, ο Άρης και οι άλλοι, φύλακες και κρατούμενοι μαζί, σάρκα από τη σάρκα της μεταπολίτευσης, βυθισμένοι ως το λαιμό στη δύσοσμη «ψηφιακή σούπα» που προέκυψε από την άστοχη ανάμιξη των ετερογενών υλικών της, παλεύουν απελπισμένα για να βρουν τον αληθινό, αναλογικό εαυτό τους. Τη μετάφραση έχει κάνει ο Αντώνης Γαλέος ενώ ο Νικορέστης Χανιωτάκης έχει αναλάβει τη διασκευή και τη σκηνοθεσία του έργου. Το Θέατρο Ζίνα μπορεί να φιλοξενήσει περίπου 400 θεατές, ενώ διαθέτει μπαρ στο φουαγιέ στο οποίο μπορεί να παραγγείλει κάποιος το ποτό του για το διάλειμμα της παράστασης, καθώς και ένα μικρό σνακ, όπως στο σινεμά. Πώς ξαναχτίζει κανείς τη ζωή του όταν τίποτα δεν είναι όπως πριν; Μια συγκινητική ιστορία για την απώλεια, την αντοχή και τη δύναμη να συνεχίζεις, όταν όλα σου λένε να παραιτηθείς.

Δείτε ακόμα

Το κατάλαβα όταν γνώρισα τους συγγενείς μου. Όπως βλέπετε όμως, «ουδέν κρυπτόν υπό τον ήλιον». Ωστόσο, καμιά φορά τέτοιοι άνθρωποι έχουν και δύναμη. Είστε λίγοι όμως οι θιασάρχες που θέλουν οι συνάδελφοί σας να συνεργάζονται. Και γιατί πια, έχει μπει μέσα στο DNA μου ότι το καλό φέρνει καλό και το κακό φέρνει κακό.

Στο πρώτο τέταρτο του 21ου αιώνα έχουν αλλάξει πολλά στον καταμερισμό των οικιακών, γονεϊκών και φροντιστικών εν γένει αγγαρειών, αλλά δεν… Ενα απαραίτητο αξεσουάρ του εγχώριου πακέτου ευδαιμονίας που ονομάζεται «ηθικό πλεονέκτημα» είναι η βαθιά ενόχληση όταν ερευνώνται… Οι Δημήτρης Μπασλάμ, Αργύρης Μπακιρτζής και Φώτης Σιώτας ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια ξεχωριστή μουσική παράσταση για όλη την οικογένεια, στις 26 Η παραγωγή προσεγγίζει αυτά τα θέματα ανοιχτά και άμεσα και μπορεί να είναι συναισθηματικά προκλητική. Και στις δύο παραγωγές που λαμβάνουν χώρα στις δύο χώρες, παίρνουν μέρος καλλιτέχνες από την Ελλάδα και Γερμανία.

Η θεατρική εκδοχή του ομότιτλου διηγήματος του Ανδρέα Στάικου που έχει μεταφραστεί σε 34 γλώσσες… Ο Στράτος δεν μπορεί να πεί ψέματα. Η παράσταση έχει αποσπάσει βραβείο κοινού All4Fun και βραβείο της Πανελλήνιας Ένωσης Μεταφραστών. Δυο ανίκανοι κλέφτες ετοιμάζονται για τη ληστεία του αιώνα που όπως φαίνεται τείνει να καταλήξει σε ληστεία της συμφοράς.

Σήμερα, σε δύσκολες μέρες και ταραγμένους καιρούς — όπως κι εκείνοι μέσα στους οποίους γεννήθηκε το έργο — η ελαφριά και γελοία καθημερινότητα της αστικής τάξης εκτίθεται μπροστά theazor.gr μας, αποκαλύπτοντας τις εμμονές, τις αυταπάτες, τις νευρώσεις και τις μικρότητες της εξουσίας. Αυτά ακριβώς τα στοιχεία μπορεί να αναδεικνύει σήμερα η όπερα του Ντονιτσέττι, θίγοντας, ίσως έμμεσα αλλά πάντως με οξυδέρκεια, ζητήματα κοινωνικής κινητικότητας, οικονομικής εξάρτησης, ακόμα και τη θέση της γυναίκας — ένα θέμα που άλλωστε, ως κοινωνία, ακόμη δεν έχουμε λύσει. Χάρη στις δεξιοτεχνικές απαιτήσεις της μουσικής, τις αξεπέραστες μελωδίες, τη χιουμοριστική πλοκή και τη ζωντάνια των χαρακτήρων, ο Ντον Πασκουάλε διεκδικεί ισάξια μια θέση ανάμεσα στον Κουρέα της Σεβίλλης του Τζοακίνο Ροσσίνι και τον Φάλσταφ του Τζουζέππε Βέρντι. Οι πιο ενδιαφέρουσες προτάσεις ψυχαγωγίας, πολιτισμού και διασκέδασης στην πόλη. Συνέβη στον γιο μου όταν ήταν είκοσι χρόνων. Δεν έχει smartphone, δεν έχει email, παίρνει τηλέφωνο αντί να στέλνει…

• Εκστασιασμένοι, ότι είναι μάρτυρες ενός νέου μανιφέστου, ή ακόμα και ενός καινούργιου ριζοσπαστικού κινήματος, πιστεύουν ότι η εργασία του καθηγητή τους μπορεί να προκαλέσει κοινωνική και οικονομική ανατροπή.
• Για το σκοπό αυτό έχει λάβει τα απαραίτητα μέτρα τεχνικής ασφαλείας και οργάνωσης επεξεργασίας των προσωπικών δεδομένων των χρηστών.
• Πώς ορίζει ο Θέμης Μουμουλίδης τον ρόλο της βιοπολιτικής στο έργο και πώς αυτό συνδέεται με το σήμερα;
• Η συγκατάθεση για τις εν λόγω τεχνολογίες θα μας επιτρέψει να επεξεργαστούμε δεδομένα προσωπικού χαρακτήρα, όπως συμπεριφορά περιήγησης ή μοναδικά αναγνωριστικά σε αυτόν τον ιστότοπο.

Το έργο, που γνώρισε παγκόσμια επιτυχία μέσα από τον κινηματογράφο, μεταφέρεται στη σκηνή σε σκηνοθεσία του Κωνσταντίνου Ασπιώτη, ο οποίος υπογράφει και τη δραματουργική εξεργασία μαζί με την Αλεξάνδρα Αϊδίνη, με έναν θίασο εκλεκτών ηθοποιών να «ζωντανεύει» μια βαθιά ανθρώπινη και συγκινητική ιστορία. Το έργο, με αφορμή μια φαινομενικά απλή επίσκεψη ενός νεαρού ζευγαριού σε ένα ώριμο παντρεμένο ζευγάρι, εξελίσσεται σε μια νύχτα αποκαλύψεων, έντονων συγκρούσεων και συναισθηματικής απογύμνωσης, σε μια ιστορία που ισορροπεί ανάμεσα στο τραγικό και το ειρωνικά αστείο. Μια παράσταση-κραυγή για τον κατακερματισμένο άνθρωπο του σήμερα,“η κουζίνα”, είναι μια διασκεδαστικά τρομακτική, πολιτική αλληγορία για το πώς η πίεση για παραγωγικότητα αποκτηνώνει την ίδια τη ζωή. Παλεύει να διατηρήσει την αξιοπρέπειά του, να καλλιεργήσει την ελπίδα, και να εμπνεύσει όσους έχουν ξεχάσει τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος. Ο Δημήτρης Παπανικολάου υποδύεται τον Ρεντ, έναν κρατούμενο που έχει μάθει να επιβιώνει εντός των τειχών και βρίσκει στον Άντι έναν απρόσμενο καθρέφτη αξιοπρέπειας και δύναμης. Για τον άνθρωπο που, ακόμα κι όταν όλα μοιάζουν χαμένα, επιμένει να βλέπει φως στο σκοτάδι.

Το #MeToo έχει φέρει δυναμικά στον δημόσιο διάλογο ζητήματα δικαιωμάτων, συμπερίληψης, ορατότητας, ισότητας και φεμινισμού. Μια προσπάθεια αναβίωσης έγινε από τον Γενάρη μέχρι τον Νοέμβριο του 1997, οπότε εντάχθηκε στο ελληνικό πρόγραμμα και μετονομάστηκε σε “Θέατρο στην ΕΤ1”, ουσιαστικά όμως μετέδιδε μαγνητοσκοπήσεις παραστάσεων μέσα από θεατρικές σκηνές. Για κάποιο διάστημα “πάγωσε”, δεν γινόταν τίποτα και παίζονταν επαναλήψεις και μαγνητοσκοπήσεις παραστάσεων. Εγώ είχα την επιθυμία να τους δω να ξαναπαίζουν μαζί στο ίδιο έργο και το κατάφερα στην τριλογία “Μάριος, Φανή, Καίσαρ” του Μαρσέλ Πανιόλ. Η Μαίρη Αρώνη ήταν μία από τις σπουδαίες πρωταγωνίστριες που συμμετείχαν. Ιδιαίτερη ανταπόκριση είχε η εκπομπή στον κόσμο της επαρχίας, που δεν είχε την ευκαιρία να παρακολουθήσει θέατρο, όπως στα αστικά κέντρα.

Παιδικό Ταξίδι «Χριστούγεννα S.O.S.»

Νομίζω ότι δεν υπάρχει σύγκρουση, είναι τόσο απόλυτος στις απόψεις του σε όλο το έργο και όταν φτάνει το τέλος είναι πιο μικρός κι από τον άνθρωπο πιο μικρός κι από το τίποτα. Ο Κρέων στην παράσταση περιγράφεται ως προάγγελος της σύγχρονης βιοπολιτικής εξουσίας… Ο Μελέτης Ηλίας σημειώνει πως “ο Κρέων όπως και οι περισσότεροι ρόλοι στο αρχαίο δράμα δεν μπορούν να συγκριθούν με τους ήρωες του σύγχρονου δραματολογίου. Είναι και οι δυο τεραστίου μεγέθους ηρωες, απόλυτοι και οι δύο και η σύγκρουση τους είναι τεράστια.

Βάλε στην γκαρνταρόμπα σου το σοκολατί τζάκετ – 5 Τρόποι για να το συνδυάσεις

Η συνεχής αναφορά στο όνομα της Βιρτζίνια Γουλφ εντείνει τη διάσταση του έργου, παραπέμποντας στην έννοια του προσωπικού και συλλογικού παραλογισμού, αλλά και της κατασκευής ταυτοτήτων σε έναν κόσμο γεμάτο ψευδαισθήσεις. Η κατ’ επανάληψη ανάδυση των ιστορικών γεγονότων επίμονα προκαλεί τους ήρωες να θυμηθούν, να επανασυνδέσουν δεσμούς, να οραματιστούν έναν καινούργιο κόσμο, μια καινούργια εναλλακτική, και να αντιδράσουν ώστε να δημιουργήσουν ένα μέλλον πιο φωτεινό, πιο ελπιδοφόρο από το παρόν που ζουν οι ήρωες του έργου αλλά και όλοι μας, ένα μέλλον που περιλαμβάνει τα ουσιώδη χαρακτηριστικά, της Ελευθερίας, της Αυτονομίας, της Αυτογνωσίας και της Εξέγερσης». Προσθέτω ακόμη ότι η γραφή της Σωτηροπούλου, πυκνά αλληγορική και ψηφιακή στο ξεκίνημά της, όσο εξελίσσεται η πλοκή γίνεται όλο και περισσότερο διαφανής, αναλογική, για να καταλήξει στους αντίποδες, λέγοντας τα πράγματα κυριολεκτικά και με το όνομά τους. Χωρίς την εργασία της εβδομάδος μπορείτε να προγραμματίσετε μια εξαιρετική θεατρική εξόρμηση! ‘’Δεν έχει σημασία ποιο κατώφλι θα περάσεις.

Το «Blue Train» που ζωγράφισε ο κεντρικός ήρωας του Γεράσιμου Ευαγγελάτου στα νιάτα του έχει τώρα μετατραπεί σε ένα βουνό από παλιοσίδερα. Ανήκοντας σε άλλες τάξεις, άλλες κουλτούρες, θα γνωρίσουν τη φιλία, την αγάπη και θα σταθούν μαζί απέναντι σ’ έναν κόσμο αδικίας και καταπίεσης. Η παράσταση ρίχνει μια τρυφερή ματιά στη σχέση του Εντουάρ με την Έλενα, μαζί με την οποία θα ξεκινήσει την πορεία της μεταμόρφωσης που θα τον οδηγήσει στη μεγάλη απόδραση. Με τη φράση του Groucho Marx «Οι άντρες είναι γυναίκες που δεν τα κατάφεραν» στο επίκεντρο, οι Γιώργος Κατσής, Πάνος Παπαδόπουλος και Κωνσταντίνος Πλεμμένος υποδύονται τρεις κωμικοτραγικούς χαρακτήρες, παγιδευμένους σε έναν εξωφρενικό, παραισθησιογόνο εφιάλτη. Ο πόθος της απεριόριστης γνώσης και των επίγειων απολαύσεων που οδηγεί τον Φάουστ να κάνει μια συμφωνία με τον Μεφιστοφελή, στον οποίο θα πουλήσει την ψυχή του, φέρνει σε πρώτο πλάνο τη σφοδρή σύγκρουση ανάμεσα στο σώμα και το πνεύμα, το βίωμα και τη γνώση, το απολλώνιο και το διονυσιακό, και την αγωνιώδη προσπάθεια του ανθρώπου να βρει το νόημα της ύπαρξης και τη λύτρωση.Βρείτε περισσότερες πληροφορίες για την παράσταση «Φάουστ» εδώ. Η σκέψη που μουρμουράει στο κεφάλι μας, το άγχος για το πώς θα φανούμε, ο φόβος για το που θα πάμε .

Το Theaterhaus Jena της Γερμανίας έρχεται στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Στην καρδιά του Μεγάρου Αρσάκη, εκεί που η ιστορία γίνεται μέρος της πόλης, δύο οργανισμοί με κοινή πίστη στη ζωντανή καλλιτεχνική δημιουργία, συναντιούνται για να ανοίξουν έναν νέο διάλογο ανάμεσα στο θέατρο, τη μουσική, το σώμα, το ένδυμα και τον ίδιο τον χώρο. Τα πρόσωπα του έργου, η Μελίνα, η Ξένια, η Ίνγκριντ, ο Άρης και οι άλλοι, φύλακες και κρατούμενοι μαζί, σάρκα από τη σάρκα της μεταπολίτευσης, βυθισμένοι ως το λαιμό στη δύσοσμη «ψηφιακή σούπα» που προέκυψε από την άστοχη ανάμιξη των ετερογενών υλικών της, παλεύουν απελπισμένα για να βρουν τον αληθινό, αναλογικό εαυτό τους. Τη μετάφραση έχει κάνει ο Αντώνης Γαλέος ενώ ο Νικορέστης Χανιωτάκης έχει αναλάβει τη διασκευή και τη σκηνοθεσία του έργου. Το Θέατρο Ζίνα μπορεί να φιλοξενήσει περίπου 400 θεατές, ενώ διαθέτει μπαρ στο φουαγιέ στο οποίο μπορεί να παραγγείλει κάποιος το ποτό του για το διάλειμμα της παράστασης, καθώς και ένα μικρό σνακ, όπως στο σινεμά. Πώς ξαναχτίζει κανείς τη ζωή του όταν τίποτα δεν είναι όπως πριν; Μια συγκινητική ιστορία για την απώλεια, την αντοχή και τη δύναμη να συνεχίζεις, όταν όλα σου λένε να παραιτηθείς.

Δείτε ακόμα

Το κατάλαβα όταν γνώρισα τους συγγενείς μου. Όπως βλέπετε όμως, «ουδέν κρυπτόν υπό τον ήλιον». Ωστόσο, καμιά φορά τέτοιοι άνθρωποι έχουν και δύναμη. Είστε λίγοι όμως οι θιασάρχες που θέλουν οι συνάδελφοί σας να συνεργάζονται. Και γιατί πια, έχει μπει μέσα στο DNA μου ότι το καλό φέρνει καλό και το κακό φέρνει κακό.

Στο πρώτο τέταρτο του 21ου αιώνα έχουν αλλάξει πολλά στον καταμερισμό των οικιακών, γονεϊκών και φροντιστικών εν γένει αγγαρειών, αλλά δεν… Ενα απαραίτητο αξεσουάρ του εγχώριου πακέτου ευδαιμονίας που ονομάζεται «ηθικό πλεονέκτημα» είναι η βαθιά ενόχληση όταν ερευνώνται… Οι Δημήτρης Μπασλάμ, Αργύρης Μπακιρτζής και Φώτης Σιώτας ενώνουν τις δυνάμεις τους σε μια ξεχωριστή μουσική παράσταση για όλη την οικογένεια, στις 26 Η παραγωγή προσεγγίζει αυτά τα θέματα ανοιχτά και άμεσα και μπορεί να είναι συναισθηματικά προκλητική. Και στις δύο παραγωγές που λαμβάνουν χώρα στις δύο χώρες, παίρνουν μέρος καλλιτέχνες από την Ελλάδα και Γερμανία.

Η θεατρική εκδοχή του ομότιτλου διηγήματος του Ανδρέα Στάικου που έχει μεταφραστεί σε 34 γλώσσες… Ο Στράτος δεν μπορεί να πεί ψέματα. Η παράσταση έχει αποσπάσει βραβείο κοινού All4Fun και βραβείο της Πανελλήνιας Ένωσης Μεταφραστών. Δυο ανίκανοι κλέφτες ετοιμάζονται για τη ληστεία του αιώνα που όπως φαίνεται τείνει να καταλήξει σε ληστεία της συμφοράς.

Αν πάλι θες να ξεφύγεις από τα κλασικά tiki cocktails, σου προτείνω από τον κατάλογο των signature cocktails το Flower power – κι αν σου έρθει λιγούρα, κάτι θα βρεις να τσιμπήσεις. Αν αυτό το bar ήταν άνθρωπος, θα ήταν ένας στυλάτος bon viveur, ο οποίος θα είχε ταξιδέψει και θα είχε ζήσει σε όλες τις Μητροπόλεις του κόσμου. Ο κατάλογός των cocktails του είναι ένα μικρό αριστούργημα που σε απορροφά καθώς τον ξεφυλλίζεις και ίσως σε δυσκολέψει στο τι να διαλέξεις. Από τη μπάρα του, εκτός από τον one of a kind Θάνο Προυναρού, έχει περάσει σχεδόν όλη η bartender σκηνή της πόλης και αυτό λέει πολλά. Το bar που μπήκε από τον πρώτο χρόνο λειτουργίας του στη λίστα με τα 50 Best Bars και από τότε μας εκπλήσσει με τη συνέπειά του, αφού κάθε χρόνο βρίσκεται στη δεκάδα. Μία πόλη που μπορεί να υπερηφανεύεται ότι αποτελεί μια από τις καλύτερες bar σκηνές παγκοσμίως πρέπει να προσφέρει και μοναδικά cocktails.

Quinn’s, ένα μπαρ με ψυχή στη νέα πιάτσα των Ιλισίων

Και κάπως έτσι, το φετινό #1 απέδειξε ότι το less is more, αρκεί να το κάνεις όπως πρέπει. Αν προσθέσεις και το vibe που θυμίζει τα στέκια στο Trastevere της Ρώμης, με φόντο memorabilia της AS Roma, καταλαβαίνεις γιατί όλος ο κόσμος μιλάει για το Leone. Μέσα έχει και ένα λικέρ από πράσινο τσίλι, ενώ για γαρνιτούρα έχει μια πούδρα από τα leftover της ζύμωσης της τομάτας και σερβίρεται σε ποτήρι old-fashioned με ένα κομμάτι καθαρού πάγου. Το αλάτι που θα βρεις στο rim είναι από φλούδες από μανταρίνι και απομεινάρια από τις πιπεριές. Στη συνέχεια φτιάχνεται ένα cordial από αυτά και μαζί με χυμό από φρέσκο lime γίνεται η σύνθεση του ποτού. Ύστερα στραγγίζεται και προστίθεται ψιλοκομμένη καταλογοσ κοκτειλ καυτερή πιπεριά, όπως και ένας διαυγής χυμός από μανταρίνια ο οποίος μαζί με τις φλούδες μαγειρεύεται με mandarin pepper και bourbon pepper.

Baba Au Rum

Θα το λατρέψεις για πολλούς λόγους, ξεκινώντας από το πολύχρωμο decor του μαγαζιού, το άκρως φιλικό προσωπικό μέχρι και την ποικιλία ποτών και cocktail που θα βρεις στο μενου! Κι αυτό γιατί τέσσερα εστιατόρια δημιουργούν κάτι πραγματικά μοναδικό, επιδεικνύοντας εκπληκτικό ταλέντο για σύγχρονα πιάτα που αντλούν έμπνευση από την παράδοση. Ο λόγος για το Vantastic Bar, ένα βαν του 1978 που μετατράπηκε σε μπαρ και έρχεται να κάνει πιο διασκεδαστικά τα καλοκαίρια μας, αφού πάει παντού. Από μουσική θα ακούσετε funk, σόουλ αλλά και ρoκ, ανάλογα πάντα με το ποιος βρίσκεται στα decks, αφού κάθε μέρα παίζει διαφορετικός DJ. Το Drunk Duck χαρακτηρίζεται cocktail bar, αν και θα το βρείτε από το πρωί ανοιχτό με πολύ καλό καφέ.

Διαβάστε ακόμα

• Το ένα είναι ο Μάριο Μπάσο -που από μόνος του αποτελεί εγγύηση- και το άλλο είναι τα μικρά βαρελάκια στα οποία παλαιώνουν αποστάγματα και cocktails (το ξεκίνησαν όταν δεν το έκανε κανείς άλλος στην πόλη).
• Μάλιστα, αποκλειστικά στα Amigos έχεις την ευκαιρία να δεις το διάσημο γουακαμόλε να φτιάχνεται μπροστά σου!
• Ένα urban street bar με κατάλογο που αλλάζει κάθε μέρα στα cocktails του και από πίσω ένα τύπου speakeasy london style cocktail bar που είναι πανέμορφο, με υπέροχο vibe, και ακόμα πιο υπέροχα cocktails.
• Θα βρεις κλασικές επιλογές στις οποίες προσθέτουν τις δικές τους πινελιές (όπως το Bloody Baba) και βέβαια δικά τους, αριστοτεχνικά θα έλεγα, φτιαγμένα κοκτέιλ που απολαμβάνεις πραγματικά.
• Ένα από τα πιο θρυλικά μπαρ του Λονδίνου ξεκινάει την πλεύση του στη «γωνιά του τυφλού ζητιάνου», που ονομάστηκε έτσι από τον θρυλικό ευγενή Henry de Montfort που έχασε την όρασή του κι αναγκάστηκε να γίνει επαίτης στο σημείο μετά από επικές επαναστάσεις κόντρα στο ίδιο το στέμμα.

Από το απόγευμα και μετά, στο cocktail bar της Λαοδίκης στη Γλυφάδα, θα απολαύσεις εξαιρετικές δημιουργίς από τον Xavier Μισαϊλίδη στα χαρακτηριστικά πλαστικά ποτήρια! Έχει καταφέρει να γίνει ένα από τα πιο In στέκια της περιοχής και όχι άδικα. Το Teras συνδυάζει το cocktail bar, τον καφέ και την Τέχνη με ειδικά workshops και σεμινάρια.

Εκεί θα βρεις και τα τρία ελληνικά λικέρ της Pony & Jigger, της εταιρείας που έφτιαξαν ο Γιάννης και ο Βασίλης και αξίζει με βάση αυτά να δοκιμάσεις πως φτιάχνουν την καπνιστή μαργαρίτα τους. To μενού στα cocktails περιλαμβάνει εμβληματικές και cult συνταγές τύπου Sex on the beach και Candy Crash αλλά και μερικές to the point in house προτάσεις, όπως το Captain Hook και το Mastiha Explosion. Κάθε 60 μέρες, ο κατάλογος αλλάζει ολοκληρωτικά, φέρνοντας νέες συνταγές, πειραματισμούς και γεύσεις που βασίζονται στη λογική του zero waste και της κυκλικής οικονομίας.

Σερβίρεται σε ένα χαμηλό μπολ με ένα μεγάλο κομμάτι πάγο που του δίνει όπως πρέπει, τη μυσταγωγική ιεροτελεστία που χρειάζεται για να το απολαύσεις. Ο Κωνσταντίνος Θεοδωρακόπουλος και ο Αλέξανδρος Τσελεπής κατάφεραν να κάνουν τα μαγαζιά της λίστας πέντε, μέσα από πολύ δουλειά και υπέροχες ιδέες. Η όλη γευστική εμπειρία συμπληρώνεται με λικέρ πορτοκαλιού Med (αυτό που έχουν φτιάξει τα παιδιά του Barro Negro), φυσικό χυμό ροδιού και ένα σιρόπι με ρόδι, δυόσμο και φλούδες γκρέιπφρουτ. Στα συστατικά της θα βρεις δυο και όχι μια τεκίλες, οι οποίες είναι αρωματισμένες με κάρδαμο και έχουν περάσει από επαναπόσταξη με το γαλακτερό στη γεύση τσάι oolong. Αυτό το δείχνει και ο δέκατος κατάλογος του κλασικού πια Baba au Rum που περιέχει εκτός από τα καλύτερα cocktails προηγούμενων καταλόγων και μερικές νέες δημιουργίες, οι οποίες έχουν ενδιαφέρον και μια μοντέρνα ματιά στον τρόπο εκτέλεσής τους. Για αυτό αλλά και για όλα τα υπόλοιπα αξίζουν πολλά συγχαρητήρια στον Θάνο Προυναρούς που το οραματίστηκε πίσω στο 2009.

«Το να δημιουργείς είναι σαν να ζεις δυο φορές», είχε γράψει ο νομπελίστας Αλμπέρ Καμύ, και με αυτό σαν δεδομένο, ο Ξαβιέρ Μισαηλίδης – η «ψυχή» του εμβληματικού Holy Spirit, έχει ζήσει πολλές. Το κριτήριο της αισθητικής, της εκλεπτυσμένης γεύσης, της τέχνης, της ταυτότητας και της φινέτσας εν γένει ή το έχεις ή δεν το έχεις. Όλα όμως έχουν ένα κοινό – θα σε κάνουν να περάσεις τέλεια. Το Cornell είναι η καλοκαιρινή έξοδος που δεν χρειάζεται ιδιαίτερη αφορμή αρκεί να έχεις λίγο χρόνο και διάθεση για χαλαρό ποτό κάτω από τον ουρανό.

Αν δεν τα έχεις απολαύσει ήδη, μπορείς εύκολα να τα βάλεις στο πρόγραμμά σου και να τα δοκιμάσεις ένα προς ένα. Είτε γιατί αποτελούν signature κοκτέιλ τους, είτε γιατί, απλά, εκεί θα τα πιούμε στην αρτιότερη μορφή τους. Αγαπημένα μπαρ στην Αθήνα, δόξα τω Θεώ, υπάρχουν πολλά και αγαπημένα ποτά επίσης. Είναι μία cool επιλογή και μπορείς να διαλέξεις ανάμεσα σε 52 κλασσικές αλλά και original συνταγές από τον κατάλογο. Στην πάνω πλατεία της Αγίας Παρασκευής θα βρεις το πρώτο street bar της Αθήνας.